《Ghostwire: Tokyo / 鬼線:東京》遊戲評測：驚嚇味道十足的東京澀谷漫遊記

以陰陽師於東京行驅除邪靈為主題的《Ghostwire: Tokyo / 鬼線:東京》，採用第一身的動作遊戲玩法配上驚嚇元素，未推出前已在坊間引起不少迴響。這隻原本在內部被視為《The Evil Within（邪靈入侵）》第三集的作品，到底是否值得讓一眾依然迷失於「法環」世界內的玩家嘗試，本文將為大家剖析箇中內容。

遊戲由被稱為「Biohazard 之父」的三上真司遊戲開發公司 Tango Gameworks 負責，開發前期原本是《The Evil Within（邪靈入侵）》的延續作品，但後來改以新品牌系列推出。個人認為這做法是為了分開兩者的對象層：《The Evil Within（邪靈入侵）》內容比較異端，感覺似西方作品，比起驚嚇，畫面上的血腥內容較多；《Ghostwire: Tokyo / 鬼線:東京》則似東方作品，用上了亞洲城市街景，以及許多亞洲人熟悉的「日本鬼怪」，血腥畫面較少，注重於整體氣氛營造驚嚇感。

不過，對比起一些經典的「硬派驚嚇」遊戲如《Outlast》或《SIREN》等，本作的驚嚇程度並不算高，妖怪突然從背後跑出來的設計很有限。然而，由於場景採用了東京澀谷，當中包括有狹窄的街道及古老民居等探索，在相當擠迫的情況下以第一身視點進行遊戲，確實會為玩家帶來很大的壓力或壓迫感。尤其當玩家知道自己必須在一個很狹隘的環境下找尋「鬼怪」，心理上自然會處於一個極度情緒繃緊的情況，有如探索鬼屋一樣。最終遇上鬼怪的場面未必會令大家大吃一驚，但探索過程還是會令人汗流浹背。相同情況出現於《Biohazard》首集，當玩家首次看到喪屍轉頭向主角進襲，以及在房子通道內首次遇上喪屍犬一樣，當中的探索過程才是最值得令人回味（或不想回味）的部份，而非最終「突如其來」的嚇人畫面。

本作除了有一般的無頭學生及上班族作為敵人外，也會有各種經典的日本妖怪出現。它們的造型並不血腥，但其瘋狂的接近戰打法，配上第一身視點，戰鬥時還是有相當的驚嚇感。當然，日本妖怪有好有壞，有消滅邪靈的同時，玩家也可以在各種支線任務內協助或拯救友善的妖怪們。

遊戲以東京澀谷為主要地圖，街景雖然未必百份百真實，但當中的車站、地標（澀谷 109 變為 429）也會給人留下似曾相識的印象。對於已經兩年未能前往日本旅遊的玩家，能夠在遊戲內體驗接近真實的澀谷街景，也是一件值得嘗試的事情。唯一可惜的是初期地圖有「濃霧」限制，玩家必須要解開各處的「鳥居」封印才能驅散濃霧方便探索。與《人之中龍》系列的最大分別，就是本作街上只有敵人而無路人，就算是提供支線任務的 NPC 也只是靈體而已不過，本作的建築物設計非常精密，許多地標建築物如商場等也能進入，有時候透過劇情，也能進入一些多層式的工商大廈、車站及地下街等。在可探索的範圍來說，或許比起《人中之龍》尤有過之。

本作的戰鬥以第一身「射擊」為主，沒有翻滾或緊急迴避，但可以發動「格擋」來抵禦敵人攻擊。然而一般格擋還是會扣血，必須在敵人攻擊的一瞬按鍵，施展「瞬間格擋」才能避免損血。可惜，這種玩法在面對多人戰時作用有限，尤其當對方懂得一次發射多枚子彈，以及每個敵人均有不同彈速的時候，要「瞬間格擋」所有來自四方八面的敵人攻擊實在很有難度。這時除了向左右或退後稍作迴避外，另一辦法就是先發制人，以範圍攻擊（水彈及火彈）務求儘快消滅四周強敵，採取「最佳的防守就是攻擊」之策略。

遊戲每章均設有頭目戰，但個人認為一對一的情況下難度不高，最難的反而是一對多人的集團戰，當中對方還可能包含前鋒（不斷衝前向你施展旋風腿的無頭女學生），坦克（撐著傘子阻擋主角子彈的高大厚血敵人）以及後衛（不斷在後方發射彈速緩慢且數量極多的無頭女性上班族），在如此的組合下，戰鬥確實頗具挑戰性。幸而本作的回復道具極易獲得，問題是子彈有限，回復彈藥的手段亦有限，直到第三章懂得使用「L3+R3」的大範圍絕技「超絕共鳴」為止，集團戰是最令人頭痛的地方。

然而，當玩家熟習了遊戲玩法，體驗了大部分的遊戲探索過程，在後期便會覺得重複的悶膩感。戰鬥雖然頗有挑戰性，可惜主角的作戰方式不多，技能點滿也只是提升了彈速或威力，未能讓戰鬥呈現很大的改變。完成支線任務有機會獲得特殊服裝，當中還包括發行商 Bethesda 著名作品《Fallout（異塵餘生）》的專用服，可惜受制於第一身視點的關係，再好看的服裝也只能在過場畫面內欣賞。另外，大量只為取得成就獎盃用的收集元素也容易令休閒玩家感到心灰。如果玩家主力只玩主線故事的話，大概 10-15 小時便能破關完成遊戲；若算上全部支線任務的話，花費時間約為兩倍。

《Ghostwire: Tokyo / 鬼線:東京》將於 3 月 25 日推出，同時設有個人電腦 Windows 版及 PS5 版本。